天才一秒记住【一路小说网】地址：https://www.waynot.net
与“景”
的关系问题是宋元诗歌美学中重点讨论的问题，宋元诗论家们强调，单有“情”
或单有“景”
，都不能塑造出感人的意象，不能很好地表达感情，因此，艺术作品也不能算作成功。
只有将感情寓于所写的景象之中，景中含情、情景交融，艺术作品才能准确而生动地表现作者想要表达的意蕴，这样艺术作品才能感染人，才能具有美感。
范晞文是宋代的文学家，著有《对床夜语》。
他在《对床夜语》中曾强调，在诗歌意象中，“情”
“景”
是不可分离的。
他分析了诗歌中“情”
与“景”
结合的几种不同的方式，有的是上联写景、下联抒情，有的是上联抒情、下联写景，有的则是一句景一句情，有的是情景交融，不可分离。
但无论是哪一种方式，诗中都是有景有情的。
一首诗歌中只有景没有情，就像一个人只有躯体没有灵魂。
而一首诗歌中只有抒情，没有对景色的描写，也会使人读来觉得空泛，不生动。
因此，诗歌中都是情与景相交融的。
人们在实际的生活经验中，也有这样的体会，景物与心情是会相互影响的。
看到美好、快乐的东西，人的心情会随之而变得愉悦；看到丑陋、不好的事情，人的心情会变得烦躁，这是外在世界的景物对人心的影响。
反过来，心情愉悦、快乐的时候，看到东西都觉得是美好的；心情愁苦、烦闷的时候，接触到的事物都因自己的心情而黯淡下来。
虽然客观的外在事物不会因为人的心情而直接有所变化，但是人们在不同的心境下，对这些事物的感受是不同的。
既然情与景是交融的，那么在进行艺术创作的时候，在写诗的时候，用什么样的方式表现最好呢？宋代的词人、词论家沈义父主张，表达感情不能太外露，文章的最后以景象的描写结尾最好，景象中蕴含着感情。
这样，作品就会有一种言已尽而意无穷的境界。
宋元时期对“情”
“景”
关系的分析，在诗歌或书画等艺术创作与欣赏中都具有非常大的意义，对后世产生了巨大的影响。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！